草书，包括章草、今草和狂草，源于隶书。为了简便易识，在长期发展中，字形、点画也随之改易，但它却严格按照一定的规律，“约定俗成”。与楷书比较，具有简化，改变书写顺序，节奏加快，以符号代替偏旁，及牵丝萦带和不易辨认等特点。
    草书艺禾的赏析是一种高尚的艺术享受，观书如观胜，入险入深者，方见奇观。本书发表的草书作品是出自中年书法家杨再春先生之手。
    杨再春先车1943年8月生于唐山的一个教师家庭，毕业于北京体育学院，他在学生时期就酷爱书法，并长年临池不辍，勤学苦练，从跳远健将一跃而为一名颇有名气的书法家，文武兼备。杨再春先生现为中国书法家协会会员、中国书协北京分会理事、北京体育学院出版社副社长:他的作品曾多次参加国内外书法展览，并在许多地方举办过个人书法展，还出版了两本字贴和三本书法论著，为多家报刊题字。（来源 邯郸书法家协会：www.hdsfxh.com）其书法颇受世人赞许，影响较大。
    下面从杨再春先生众多各体书法作品中，选出一副草书《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，作一粗浅赏析。
    杨再春先生的草书飘逸洒脱，豪放险绝，足具笔走龙蛇，神采飞动的磅礴之大家气象。其特点是:

    杨再春先生治学严谨，“取法手上”，讲究古法用笔，习古中有创新，从本书发表的草书作品来看，通篇全用中锋，并多用园笔，园方并济，恰到好处。仅举“故”字为例，横画的起笔采用方笔，其它笔画大多用园笔。落笔使转浑洒自如，如“鹤”、“远”、“尽”等字，使转洒脱，内含“奔蛇走旭”之势。其点画所到之处，起笔顺入无缺锋，逆入无涨墨，运笔起止缓急，映带回环，轻重虚实，藏锋露锋，欲道其详。
    有人认为，写草书就是连笔。其结果必然一味求速，而忘却书法要诀在“迟”，即“涩势”上。杨再春先生在作书时“涩势”用的极其巧妙，如作品中“人”的捺笔，“辞”字的转笔，“天”字的横笔，均取涩势，显得十分苍劲有力。草书妙在点画，著名书法家孙龙文先生曾说过:“无点之书，不能称之为草书。”杨再春先生作点，沉着稳健，姿态各异，随意抛洒，得“大珠小珠落玉盘”之妙，如“三”、“下”等字。

 

    作品中，字的结体严整，笔画长短、粗细、俯仰、伸缩和偏旁宽窄、高低、歌正，搭配得疏密得当，重心安稳。通篇布局，字行之间，参差错落，左呼右应，引领管带，首尾相照，浑然一体，妙趣横生，呈现一派烂漫生机。其神采如行云流水，自然飘动，形迹坐卧行立，各尽意态。
    草书强调牵丝萦带，形遂势生。从作品中看，书家不仅注意了这一关键之点，如“故人”、“三月”、，“烟花”两字之间细笔游丝，而且特别注意笔势的藏出节奏。虽字字之间连笔极少，.但确着意在笔法跌宕和偏旁部首的互借上下功夫，造成笔断气连，字断意连的气势。如“洲”宇的顿挫变化，“孤”字的部首互借，“辞”字的笔断气连，“长江”二字的字断意诈等。杨再春先生每作一幅字，总是在做书之前凝思静虑，丁想字形大小、偃仰，平宜、振动，墨的干湿、浓淡，而后随势生形，于沉静中求字与字、行与行之间的起伏跌宕，自气韵充实中求草势。

 

    杨再春先生说:“千篇一律不成书，我书我法，五大体皆习之，草书笔画要无一可移入他书，而他书之笔惫草书却要无所不悟。”杨再春先生几十年的书法生涯，多次执着名书法家郑诵先、黄高仅、欧阳中石老先生请教，并旦州过众多碑帖。草书临肠过庭的《书潜》、智永的《真草千字文》、怀素的《小草千字文》、米芾的《九帖》。篆书临过石鼓、汉简。汉碑临过《张迁》、《史展》、《乙瑛》，《石口硕》等碑钻。行书喜欢“二王”的书体，临习《兰亭序》200余遍。楷书喜欢诸、虎、颜逐帖，，吸软其所专。对《阵搜拿碑》、《郑文公碑》、《龙门二十品》，更是爱不释手。为此，他不仅能写遥道秀锐的小篆，古朴苍劲的隶书，工整的楷书和隽永的行草，令人惊叹的是，他能巧运五色通真地临攀历代书法大家的笔体。从上可以看出，、杨再春先生的草书能达到沪火纯青的程凰奥妙就在于融冶各体，浑洒自如。
    草书艺术如阳春白雪，和者盖寡，尤其需要多方面的艺术修养。如:书法艺术作品，有着一定的“寄情”“染意”的深度和具有艺术高远隽永的绝妙境界。·只有站布书家盯位置，“敏思寄胸忆，巧意解玄机”，观后才能享受“泉水洗心”，“清风入怀，的乐趣和鸣琴迁知音的启示。

 

 

关连： 书法 书法讲座 书法作品 书法培训