7月14日下午，邯郸市书法家协会篆书篆刻专业委员会，组织委员观摩学习活动。
在邯郸市书协副主席、篆书篆刻委员会主任赵继成、李海明的带领下，副主任白冰、李娟、明金辉，秘书长周怀陟，副秘书长靳增刚、任红霞、郭志刚，委员曹学曾、王文波、赵晓丽、赵耀、陈韬、张霖、胡建华、李小江、李军英、吕永峰、郭瑞、任俊豪，以及秀园.乡间艺术馆馆长任和平，磁县书协党支部书记张瑞祥等一行30余人，前往邯郸韩玉臣美术馆，观摩“游目骋怀——李琦书画展”。
中国书协理事、邯郸市文联副主席、邯郸市书协李琦主席从艺四十余载，此次展出书画精品207件及12件瓷绘紫砂作品。展陈规模宏富，作品质量精审。李琦主席亲自导览，结合展出作品与篆书篆刻委员会的同仁共同分享了创作心得与艺术理念。市书协副主席兼秘书长郜峰全程陪同出席观摩学习。
交流中，重点阐释了“以书入画”的笔墨精神。他指出，书画同源绝非空泛的古训，书法的笔法能够贯穿绘画、器物等多种艺术形式。他的书法线条融入了金石气息，既有帖学的流畅使转，也有碑学的方折力度，这种用笔方法在山水的勾勒皴擦中得到了完整的体现。对于以篆书篆刻为本业的委员们而言，这种书法与绘画相通的线条意识，对提升线条质量、理解笔墨的审美价值很有启发。
关于山水写生，与大家分享了自己长年在太行山区写生的经验。他数十年如一日深入太行腹地，足迹遍及河北、山西、河南等多地，积攒了大量写生稿件。他强调写生不是简单拍照记录，而是要长期观察山石的纹理结构、植被分布和地貌特征，真正理解自然，才能画出有生命力的山水。他特别提到传统山水画中“三远法”的运用，尤其是平远之法，可以突破固定视角的限制，将远近景物自然地组织在同一画面中。他还谈到了题跋与诗文的创作。这次展出的书法作品大多是他自己创作的古体诗和题画短文，绘画作品也都配有自题款识，诗、书、画三者相互呼应。在紫砂刻绘和瓷绘方面，他根据陶瓷材质的不同特性调整用笔方式，把笔墨、雕刻和文意融为一体。
谈及“守正”与“出奇”的关系，李琦主席认为真正的创新不是抛弃传统，而是在长期锤炼中自然形成的个人面貌。他回顾了自己近十年创作风格的演变——早年的作品笔笔精到、法度严谨，近年则趋向放松自然，用笔不再刻意求工，画面留白也从构图需要变成了精神寄托。他鼓励大家扎根邯郸本土文化，从地域文脉中寻找自己的创作方向。
整场交流内容丰富，既有理论高度又有实践经验。到场委员纷纷表示，此次观摩不仅开阔了眼界，更在笔墨认知上得到了深刻启发——创作要根植传统、深入生活、坚守本心，才能在笔墨中找到属于自己的道路。
图文：李娟 周怀陟 任红霞
审核：韩建军
