《前赤壁赋》—“坡公之兰亭也”
少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。
纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如凭虚御风，而不知其所止，飘
飘乎如遗世独立，羽化而登仙。
这一种宽阔博大的襟怀，古往今来，曾经感动了多少人?而且，这是怎样的一种驾驭文字描景抒情的卓绝能力啊!前后《赤壁赋》被传为古代散文名篇，虽有赋体的形式，却更有充沛的激情与高旷的格调，全无雕琢刻意之迹。诚可以上攀屈骚庄辞，谓为文学史上的一块丰碑。于是，就有了董其昌的跋文:
东坡先生此赋楚骚之一变，此书兰亭之一变也。宋人文字俱以此为
极则。
所谓的宋人文字，并不只指文章:“字”应该是指书法，于是才有理由说是“俱”如此—“俱”如此是至少在两项之上，仅一项是俱不起来的。这样董其昌的观点就十分鲜明了:无论是文章还是书法，苏东坡的《前赤壁赋》均是宋代第一。
是否真的第一，当然也是无法证实的空话。不过苏轼此卷是珠联璧合:文章既是绝世名作。书法也是一代风范，因此在历史上的确被推为典范之作—是苏东坡书风的精华所在。董其昌并有指此书为“坡公之兰亭也”。若论抒情性格，则《黄州寒食诗卷》或未逞多让，但东坡随手写去的小行书手札尺9不少，正规的楷法却很少见到，《前赤壁赋》却是用功甚勤的楷书。我想，既是自家得意文章，作书时自然不肯苟且随意以免以书害辞.用小楷书作工稳体，应该表明苏东坡于此是十分切切在意的。作为一个间接的证据，则清吴承泽《庚子消夏记》还有一评:
《赤壁赋》为东坡得意之作，故屡书之，此本小字楷书，尤有精彩。
吴承泽看到的一定不止一本。这样，一是“屡书”所体现出来的自鸣得意情绪，二是此本的“小字楷书”表现出来的认真用功，这些都可以证明，苏东坡的书写《赤壁赋》绝非是一个随便玩玩的过程.当然随之而来的结果也十分明显——所谓的“坡公之兰亭也”，一是指书法，二也是指《赤壁赋》文章典雅自然有如《兰亭序》，这都是文学史上的一代名作，是后人很难随意忘却的。
董其昌对《赤壁赋》的又一激赏，则是在它的墨法。当然，苏东坡喜用浓墨，且还自己研制墨锭，据说还弄得灰头土脸。董其昌在王履吉家看到原作云:
每波画尽处，每每有聚墨痕，如黍米珠，恨非石刻所能传耳。差乎， 世人且不知有笔法，况墨法乎?
平面的纸上竟能出现鼓凸如黍米珠的墨痕，这真让人瞳目结舌。董其昌认为此是体现出一种“法”的存在;依我想来，作为普遍的法未必有实际意义，但据以理解东坡的笔力却是十分有价值的。此语出自好用淡墨的董其昌之口，则更具有说服力。
苏子在赤壁舟中是“肴核既尽，杯盘狼藉，相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”，似乎颇有勘破世尘，意在知与不知之间，那么我们对《前赤壁赋》持什么态度呢?也是洒脱如此，知或不知，均已被化人茫茫虚白，已经无关宏旨了?
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